Para ser honesto, podrían leer mi reseña de la primera Transformers y con la excepción de ciertos datos únicos de la primera cinta, aplicaría perfectamente a la secuela: La Venganza de los Caídos. Esta película es, una ves mas, un ejemplo del exceso de Bay y una fiel creyente de que mas es mejor. Desafortunadamente eso no es verdad.

Ahora, quiero aclarar que no odio a Michael Bay. Considero que es talentoso en su estilo de cine y para mi, La Roca es una grandiosa película de acción, La Isla tiene momentos muy buenos y Armageddon es una completa y rotunda estupidez que entretiene increíblemente.

No entrare en esos detalles básicos para que un filme sea bueno, como historia, personajes e inteligencia, ya que Transformers 2, por mas que lance bombas de humo tratando de agregar estos elementos, no los tiene. Como muchos han dicho, esta película es sobre acción, entretenimiento y destrucción.

Las buenas noticias es que Bay si hizo caso a las criticas sobre lo incomprensible de las peleas entre robots del primer filme y modifico su estilo en ciertas secuencias de acción en esta ocasión. Su cámara en ocasiones, se ha vuelto un poco mas sofisticada, menos mamila, no intenta llamar la atención tanto a lo que hace sino a lo que esta tomando (que es lo importante) y eso me permitió disfrutar las secuencias de acción, en general, mas. Particularmente una climática y emocional pelea en el bosque que llega poco antes de la mitad de la película y que es, definitivamente, uno de los mas brillantes avances técnicos que ha logrado el director.

Lo mas sorprendente que se puede decir de Transformers es que es aburridisima en ciertas partes, y digo que esa es la sorpresa porque sabemos que en una película de Michael Bay, las explosiones y los efectos especiales mas modernos serán una constante siempre.

No dedicare tiempo a hablar de la historia porque seguramente la mayoría ya la conocen y los que no, probablemente no les importa; solo diré que tenemos al geek encantador (Shia LaBeouf) a la súper mami sexy que por supuesto no es nada superficial e incluso tiene una historia (mas bien un evento) que la hace “trágica” (Megan Fox) a un Secretario de Defensa tarado (Jon Voight) a los militares mameys y galanes (Josh Duhamel y Tyrese Gibson) y mi favorita: La hacker mas buena y sexy que haya visto en mi vida (Rachael Taylor).

Se lo que piensan. Nada de eso suena mal pero, la realidad es que todos esos elementos no nos importan, lo que queremos ver es a los robots computarizados pelearse y destruir cosas. Es una lastima que la mayoría de la película se concentre en los aburridos personajes humanos y en su desarrollo y caracterización que, al final, suman absolutamente a nada.

Tampoco podemos olvidar los estereotipos raciales y además, Bay es tan abusado que hasta se burla de su audiencia objetivo, poniendo a un gordito que graba los explosivos acontecimientos que se desarrollan a la mitad de la película mientras grita “fuego, fuego, fuego, pum pum”.

Al inicio de Lo Que Queda del Día el señor Lewis (Christopher Reeve) alienta a Stevens (Anthony Hopkins) a que “salga y vea el mundo”. Stevens lleva mas de 30 años como mayordomo en esa casa. Siempre como un espectador impávido cuyo único deber “es servir y no, asentir o no asentir”

La película esta contada como flashback; en la actualidad Stevens tiene problemas con el numero de sirvientes en la casa y viaja en busca de la señora Kenton (Emma Thompson) la ama de llaves mas extraordinaria con la cual haya tenido el placer de trabajar. A partir de ahí regresamos a los años en los que se conocieron y en los que asuntos políticos importantes se llevaron a cabo en la casa. Esto fue en los años 30’s y continuó hasta el inicio de la Segunda Guerra Mundial.

Stevens es un hombre emocionalmente aislado y tal ves inmaduro. Cuando la señora Kenton se acerca para demostrarle su afecto Stevens se encorva como un niño pequeño que se siente amenazado y se aferra a su libro. Sus ojos expresan miedo ante el anhelo que, a través de los años, a entrenado para desaparecer. Su trabajo es el motivo de su existencia; la educación y la formalidad de su profesión son el mecanismo que le permite defenderse de su consciencia y sus emociones. En cada momento en el que Stevens intenta abrir su corazón rápidamente contesta o asiente con explicaciones relacionadas con su deber. Una de ellas es “un hombre no puede ser feliz hasta que no haya hecho todo lo posible por servir a su patrón”. Estos hombres no viven de ningún modo para ellos mismos. Cuando el ya mayor padre de Stevens se cae, su única preocupación es la platería que traía en una charola. Cuando su corazón falla, se aferra al carrito donde trae su trapeador, su escoba y su plumero. Cuando muere, Stevens no puede reaccionar por su deber pero, ¿No lo hace porque esta atendiendo a invitados o porque simple y sencillamente ya no puede hacerlo?

À L’intérieur es una película malvada. Busca situaciones para llevar al publico al limite de la tolerancia y una ves ahí hace otra cosa que no esperábamos. Esta no es la película mas perturbadora y violenta que haya visto, pero esta cerca; su efectividad radica en una duración pequeña (79 minutos) una buena dirección y actuaciones intensas para el duelo entre los dos personajes.

Sarah (Alysson Paradis) es una amargada viuda que esta embarazada. El accidente en donde perdió a su esposo la dejo fría ante los prospectos que la vida le pudiera ofrecer, incluyendo su aun no nacido bebe. Esto causa que nos preguntemos si Sarah piensa en su hijo o solo en su propia supervivencia cuando una mujer (Béatrice Dalle) se presenta en su casa con la linda intención de sacarle al bebe de su vientre. ¿Porque no esperar hasta que nazca si al día siguiente Sarah se interna en el hospital? Tal ves sea idiotez, o tal ves la mujer quiera hacerla sufrir; ¿Importa? La verdad es que no. Todo es una excusa para causar dolor a las dos mujeres y al espectador y por lo mismo la película no esta exenta del síndrome de convencionalismos de la mayoría de los filmes de horror.